吴克好像就天生和卫国平过不去一样，一到开会的时候，或者某些重大决策之时就开始搞事情，仗着自己的“身份”“资历”，净不干好事，几次气得卫国平都想要拍桌子走人。

由王红卫、郭帆监制，孔大山执导的《宇宙探索编辑部》曾荣获第十二届北京国际电影节“注目未来”单元“最受注目影片”，已成为现象级青年电影佳作。影片通过伪纪录片的手法，讲述了一位杂志主编唐志军寻找外星人的故事。影片从《西游记》《堂吉诃德》等中外名著获取灵感，在戏讽中饱含深情，在荒诞中蕴含真挚，是影迷不可错过的年度佳作。4月21日，孔大山导演等主创将出席《宇宙探索编辑部》的映后交流活动，与大家分享这部作品诞生的过程。

更可贵的是，电影《温柔壳》并不只呈现爱情美好的一面，同时也着眼于生活，探讨角色在相爱的过程里所面对的真实困境，相信每个愿意为爱奋不顾身的人都能从中收获共鸣。为了带来更好的观影体验，影片还将在5月26日-5月28日开设特殊场，打造14点20分“一世爱你”场、16点20分“双向奔赴”场、17点20分“我爱你”场、19点20分“依旧爱你”场、20点20分“双倍爱你”场，充满巧思的设计，营造满满的仪式感，也进一步吸引观众在特别的时间，相约最特别的人，沉浸一段刻骨铭心的银幕爱恋，缔造难忘的回忆。

演员表现与角色深度

“我说道‘什么时候是梦境，什么时候是现实？’，他说‘好吧，当你在场景中时，就是现实。’所以，明白了吧——如果我在其中，那就是现实。如果我不在场景里，那就是梦境。”

作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。