并且，影片用一段温暖中带着犀利的家庭故事反映了当下快餐时代中两代人情感的碰撞与糅合，对原生家庭背景下的代际关系有深度的思考。“父爱无言”似乎是中国大多数父亲的真实写照，而孩子对于父爱的渴望却是人间真实的情感诉求，本片通过反差感的人物性格去走进观众的内心，非常适合在父亲节当天观看，代入感满满。

如果能形成一次成功的案例，

“电影作为香港文化发展当中非常重要的行业和媒介，特区政府一直以来的运营和扶持力度都很大。”蔡亮谈到，从2005年至今，特区政府投入到超过15亿港元在电影发展基金里，用于人才培训、电影制作、市场发行等方面，“希望有更多的观众可以到电影院，看到不同层面发行的电影。”同时，蔡亮还介绍，去年11月开始，特区政府颁布了两项跟电影相关的政策，以期进一步提升港影在亚洲地区的影响，“不光是在内地，我们希望这个层面更大一些，一些跟亚洲市场相关的电影制作都会有一些资金的服务扶持。”

作为前辈和评委，对于年轻动画创作者们，黄家康送给他们两个字——坚持。“年轻的动画人，能坚持就很好。以前我们在坚持的路上，挺会怀疑自己的。比如：适不适合做这个行业，是不是真的能出来。我其实也是这样过来的，我做了二十多年动画，很长时间都是自我怀疑的。坦白说，我没有比别人天分高多少。真的要自我去回顾的话，我可能真的能坚持吧。就是我在很多低谷的情况下，没有放弃。”

前文提及的万达电影在《魔兽》就是一经典案例，后续在《复仇者联盟4》上映前，不少院线都如法炮制，成功进行拉新。

为了给坞民们创造更加舒适的生活空间，大家长们集体出动精心准备，开展坞里新业态亮点不断，“丹立一人”的复古disco吧开张，带来了不一样的新鲜感。并且这场“disco”也打破了老中青三代之间的社交壁垒，让三段不同年龄层的人逐渐放开自我，激起观众对于不同代际交往的讨论和思考。